Si tienes un coche, ¿para qué necesitas un sinte? Bueno, no queremos decir que el monotemático sonido de un bocinazo de claxon esté a la altura de la magia espectral de un sinte analógico. Pero ahí tienes al gurú británico de los sintes, Gary Numan, interpretando sin problemas su clásico Cars sobre un conjunto de 24 coches. ¡Eso son dos octavas de poderoso claxon analógico! El clip forma parte de una campaña promocional para televisión de la marca de baterías DieHard.
No te pierdas el vídeo del tema electro Grindin', creado por los daneses Nobody Beats The Drum. Se basa en animación cuadro a cuadro como en los viejos tiempos, aunque parezca a primera vista que hay mucho "computer" por medio. Lo mejor es el "cómo se hizo" (accesible justo al final sólo durante un segundo), con gente que acaba tarumba, amistades rotas por el camino... Gran márketing, buen electro y una idea magistral.
Denkitribe lo ha vuelto a hacer. El amo tecno-musical de YouTube se lo pasa a lo grande haciendo cantar a Korg DS-10 (Nintendo DS) al son de Daft Punk, aplicando algo de magia sintética, formantes mediante. Creatividad a raudales, a pesar de que el tamaño de pantalla y la rapidez de los cambios no dejan ver la configuración de los patches.
Por cierto, si te interesa la síntesis por formantes, no dejes de escuchar a un sinte magnífico, aunque un tanto olvidado: Yamaha FS1r.
Es alucinante el nivel audiovisual que alguien, con la auto-producción como filosofía creativa, puede llegar a alcanzar. Aquí tienes el clip oficial del minimalista tema Insum de Solar Fields, un delicioso corte chillout con una cuidadosa selección de ingredientes espectrales. En su desarrollo vemos las fantasías de un constructor de mundos que, de alguna forma, acaba logrando la belleza. Por cierto, qué grande es Internet: escuchamos esta maravilla en Digitally Imported, buscamos en YouTube, y encontramos otra gema aún más labrada. Sólo para navegantes que aman la grandeza de la vista y el oído.
Ni siquiera es una demo de la última feria NAMM, pero hay documentos que siempre conservan su vigencia porque, simplemente, sus protagonistas son magistrales. Michele Paciulli (uno de los mejores demostradores del mundo y miembro del elitista Voicing Team, responsables de los mejores patches de Korg) conseguirá que te diviertas de lo lindo durante unos minutos. Al final no sabrás con qué te quedas, si con su carisma y capacidad de improvisación, o con la pegada de la librería EXs3 Brass And Woodwinds. Si te impresiona tanto como a la niña rubita del final, Paciulli habrá ganado otro adepto más.
Jörg Schaff, el propio diseñador y constructor del todopoderoso sinte Spectralis de Radikal Technologies, se grabó en su estudio reinterpretando esta magnífica pieza de fusión electrónica. Los leads solistas, sus líneas expresivas y la paciencia de su desarrollo son un fabuloso homenaje que ilustra las capacidades de esta máquina. Pero claro, quién mejor lo va a hacer que uno de sus padres...
Según comenta Jörg en YouTube, "todo lo que escuchas procede en directo de un Spectralis 2, grabado desde su salida estéreo. No hay efectos externos; sólo los dos delays digitales internos que proveen algo de espacio y atmósfera. Esta canción ofrece una impresión del rango dinámico de este increíble sinte".
Schaff añade que "soy uno de los padres de este instrumento, pero por otro lado, estoy esforzándome por ser también músico. Y como músico debo admitir que simplemente, este es uno de los mejores sintes que es posible comprar con dinero...". Bueno, qué va a decir; pero lo importante es lo que tú piensas. Venga, escribe tus opiniones.
En este magistral vídeo de 12 minutos, Dennis DeSantis monta un tema completo en los cuarteles de Ableton, para demostrarte las posibilidades creativas que brinda la combinación de Live V8 y su controlador hardware dedicado Akai APC40. Es una lástima que los comentarios estén en inglés, pero te recomendamos que no dejes de verlo –te impresionará. Debes saber que Computer Music 124 incluye una guía completa sobre el nuevo Live, así como la prueba a fondo del paquete. ¡Busca la revista en tu quiosco antes de que sea demasiado tarde!
Hoy queremos estar tranquilos. Y qué mejor banda sonora para un día apacible que esta remezcla de Trentemøller (también conocido como Danish Anders), con ingredientes chill, ambient, trance... vaya, ¡y qué más dará! Importantes son las sensaciones que comunica. Son muchas las producciones de Anders que evocan esa sensación atmosférica y espacial que tanto nos gusta por aquí. Casi como volar y ver la curvatura del planeta desde unos cientos de kilómetros...
Desde París, Monsieur Clamaran trata de atraer la atención global sobre lo que será Spotlight, su próximo álbum. Y lo hace con Gold, un single que está funcionando realmente bien en las pistas de los clubes repartidos por todo el planeta. Criado a los pechos de Laurent Garnier y David Guetta, Clamaran conoce de sobra los ingredientes para cautivar tus oídos: house bombeante a lo Eric Pridz, una línea de bajo, sólida y sinuosa, más unos seductores estribillos vocales. Chapeau!
Ahí la tienes, la rumana Inna escala puestos en las listas a su total antojo. Su bombazo es hot, un tema sencillo y con un sonido casi pueril, pero que sólo tiene un secreto: su pegadizo hook (gancho). El que quizá sea un buen candidato a tema del verano 2009, ya es número uno en la Máxima 51 Chart y lleva diez semanas en lista.
Apostaríamos algún sinte de nuestra colección a que lo descubrieron haciendo un comping de voces, y se encontraron con la clave para el éxito. O quizá sea que lo buscaron con una total dedicación... Es igual. La moraleja es que un buen hook es vital.
Denkitribe, el carismático "hombre-demo" que sólo muestra sus manos (y sus sonidos) en YouTube, ha creado una bella demo con Tinker.it! Auduino. Éste es un particular proyecto de softsinte para la plataforma Arduino, y aunque Denkitribe le ha añadido algunos efectos y un backing de acompañamiento, el vídeo demuestra que esas sedosas vibraciones procedentes de la síntesis granular sirven como una expresiva línea solista.
El propio Denkitribe comenta en YouTube: "me lo construí [Tinker.it! Auduino para Arduino] y le conecté un controlador de lápiz que saqué de un Gakken SX-150. Funciona fenomenal. Su sonido es seco y saltón, pero no me parece malo para haberme costado 50$. ¿Quieres uno? ¡Háztelo tú mismo!".
Si te apetece ver más contenidos en este plan "háztelo tú mismo", no dejes de hacérnoslo saber mediante tus comentarios...
Una vista sencilla -dos manos y un teclado. Impactantes baterías por doquier a partir de precisos y perfectamente encajados pulso-golpes que sustituyen las baquetas por hábiles dedos. Esto nada tiene que ver con los simples patrones que nosotros somos capaces de ejecutar a tres dedos. En definitiva, que este hombre a quien casi no se le ve el rostro, puede programarse las improvisaciones que desee sin recurrir a plantillas preprogramadas de groove o a bateristas virtuales en formato plug-in. Claro que, visto lo visto, nos preguntamos si no sería capaz de hacerlo incluso mejor con una batería de verdad...
Prueba a reproducir este vídeo de la siguiente forma: comienzas la reproducción, y sin ver nada más, cierras los ojos. Durante los primeros segundos, escucharás un típico solo virtuoso de guitarra, con maestría, pero nada que no hayas escuchado antes. Pero si abres los ojos, comprobarás la razón por la que este hombre hace algo especial, y se merece nuestra y tu atención...
Tres chicos que en aquellos años eran unos niñitos (si es que no serán de la generación de los 90), seis sintes, y un montón de éxitos de la época dorada del sintepop -hasta quince, si las cuentas no nos fallan.
Ahí están sonando ARP Axxe, Korg MicroKORG, Korg Triton Extreme 61, M-Audio Axiom 61, Roland Juno 6 y Yamaha SHS-10 Keytar. Parece ser que llevan algún backing en un Mac con Logic. A pesar de la percusión tan repetitiva y de estilo Casiotone, más algunas deficiencias en la interpretación, este documento tiene su gracia. Y se lo pasan genial, sin duda...
El carismático Gallo Máximo, director y presentador del despertador de Máxima FM, te presenta el vídeo de su nuevo tema, I Wanna Be Free. Dani demuestra un estilo muy particular en sus creaciones, con un minimalismo y una selección de sonidos que llaman la atención en claro contraste con las corrientes habituales del dance. Además, esta producción derrocha un detenido trabajo sobre las voces que contiene más de un truco muy sugerente.